作为一个短剧新手,最近自己摸索着用AI做出了第一部短剧。整个过程最大的收获是:只要路径清晰,零基础真的可以上手。
我总结为一条可重复的关键路径:首先,你需要一个故事蓝本(脚本);接着,确定故事里的角色长相;然后,把故事翻译成镜头语言(分镜);最后,让AI帮你把这一切变成连贯的视频。
接下来,我就把这几个环节的具体操作和流程,分享下。
一、起点:给故事一个“骨架”
直接打开豆包(或其他你熟悉的AI文本工具),把它当成一个“故事策划伙伴”。我给它的指令很具体,不是写个剧本,而是:
“有点“国风奇幻”色彩的故事,主角是一个在阁楼里修复古画的少女,画中世界会与现实交错。”
豆包在几秒钟内就给了我一个结构清晰、充满画面感的段落。
二、核心:在AI工具里,构建整个流程
这是最关键的一步,我用的是一站式工具,有戏AI。
1. 创建项目
在有戏AI里新建一个项目,把刚才润色好的剧本粘贴进去。
紧接着,为整个片子设定“全局风格”。是“3D动画感”、“唯美插画风”还是“影视写实”?我选择了“国风动漫”。这个选择一旦确定,后续所有生成都遵守这个风格。
2. 生成并“锁定”演员和场景
系统会自动扫描你的剧本,识别出“女主”、“阁楼”、“古画”等关键元素。
关于角色:它会根据“古画修复师”这个描述,生成几张不同气质女生的图片。我选择了最符合我想象中“沉静、有书卷气”的一张。这意味着,在之后的所有镜头里,她都是同一个人,绝不会变脸。
关于场景:同样,为“深夜阁楼”生成几张选项,选择并锁定氛围最幽静、最有层次感的那一张。
3.智能分镜
AI会根据你的剧本,自动生成一系列镜头建议,删除我觉得冗余的镜头,在情绪关键点(比如血滴下的瞬间)手动插入一个更震撼的特写分镜,或者调整镜头顺序来让节奏更紧张。
4. 批量生成与合成
确认所有分镜后,可以一键进入视频生成。
系统会依据你锁定的角色、场景和设定的国风风格,批量渲染每一个镜头。
最让我省力的是,最终我拿到的不是一个需要自己用剪辑软件对齐音画的“素材包”,而是一个已经初步拼接好、音画同步的“粗剪版本”。
三、最后一步:导出
拿到粗剪版后,我的工作还没有完全结束。我会把它导入剪映这样的专业剪辑软件,进行“点睛”操作:
精修细节:调整某个我觉得亮度不够的镜头,或者在转场处添加一个水墨晕开的特效。
字幕与包装:加上片头片尾字幕,让作品更完整。
四、感受与建议
走完这趟全程,我最深的感受有两点:
“一人剧组”成为可能,但核心是你:工具解决了“如何高效、标准地实现”的问题,但“实现什么”完全取决于你。
流程的流畅,远胜于单点的强大:有戏AI这类一体化工具最大的优势,不在于它在某个环节(比如画图)的效果是全球第一,而在于它把角色一致性、风格统一性、音画同步这些最折磨人的技术难题,变成了流程中自动解决的环节。这让创作的心流得以保持,不会被频繁的技术问题打断。
目前,有戏AI仍处于快速发展迭代期。对新用户比较友好的是,通过邀请码注册,能获得一些初始算力。
说到底,技术正在以前所未有的速度降低创作的门槛。当工具逐渐隐去其复杂性,那个关于好故事、好画面的梦想,或许离我们每个人都更近了一步。